W chłodny i pochmurny kwietniowy poranek na planie filmowym w Yorkshire pojawił się człowiek, którego wygląd zaskoczył nawet doświadczonych członków ekipy filmowej. Mężczyzna w znoszonej kurtce sportowej w ogóle nie przypominał tego charyzmatycznego idola, do którego publiczność przywykła przez wiele lat — niemal nie dało się go rozpoznać. Pierce Brosnan z rzadkimi, śnieżnobiałymi włosami i celowo zmęczoną sylwetką całkowicie odszedł od znanego wizerunku nienagannego Jamesa Bonda. Zamiast idealnie dopasowanych garniturów wybrał surowy, realistyczny styl, inspirowany atmosferą sali bokserskiej, rezygnując z blasku i elegancji na rzecz jak najbardziej autentycznego wcielenia Brendana Ingla.
Za kulisami filmu „Giant” rodzi się niemal poetyckie starcie dwóch wybitnych legend. Sylvester Stallone, który podarował światu Rocky’ego, uczestniczy w tym projekcie jako producent wykonawczy, a Pierce Brosnan – niezapomniany odtwórca roli agenta 007 – stara się tutaj odkryć surową i prawdziwie ludzką naturę trenera. W rezultacie powstaje historia przesiąknięta potem, ciężką pracą i surową, nieupiększoną rzeczywistością, która diametralnie różni się od wyrafinowanego świata gadżetów i koktajli martini, z którym przez długie lata kojarzono nazwisko Brosnana.
Brendan Ingle, grany przez Brosnana – prawdziwy irlandzki trener, który odegrał kluczową rolę w karierze wybitnego Nasima Hameda – jawi się jako uosobienie skromnej, ale bardzo charakterystycznej elegancji. W prostych sportowych spodniach i wytartej kurtce treningowej Brosnan przekonująco oddaje niemal ojcowski wizerunek człowieka, który był nie tylko trenerem bokserskim, ale raczej mądrym przewodnikiem i mentorem życiowym, a nie zwykłą postacią ze świata ringu.
Dla Irlandczyka Piersa Brosnana ta rola wygląda niemal jak symboliczny powrót do korzeni. Nawet przez makijaż postarzający w jego spojrzeniu wciąż widać żywy ogień i szczerą radość z możliwości wcielenia się na brytyjskiej ziemi w tak barwną irlandzką postać. Nie sprawia on wcale wrażenia aktora próbującego walczyć z upływającym czasem — jest raczej artystą, który ponownie sięga po głębokie, wielowymiarowe role o silnym charakterze, które niegdyś położyły podwaliny pod jego twórczą drogę.
Chociaż film opowiada o drodze do sukcesu Nasima „Nazy” Hameda, którego z ogromną energią wciela się Amir El-Masri, jego główna idea jest niezwykle jasna: za każdym wybitnym talentem stoi osoba, która pomogła mu się rozwinąć. Postać grana przez Brosnana nie ratuje tu świata przed kolejnym złoczyńcą – ma do spełnienia znacznie bardziej ludzką i głęboką misję: pomóc młodemu bokserowi odnaleźć kierunek, wewnętrzną dyscyplinę i wiarę we własne siły. Właśnie dlatego film przypomina o prostej, ale ważnej prawdzie: prawdziwa siła nie zawsze polega na byciu w centrum uwagi i często przejawia się w umiejętności ustąpienia na bok, aby dać szansę zabłysnąć komuś innemu.